Регистрация на посещение фестиваля
02
Концепция
REART — синергия аналогового искусства и виртуальной реальности (искусство новых технологий): инсталляции, AR, перформанс и музыка объединятся в единую канву.
Фестиваль пройдёт полностью в формате open air: вся экспозиция разместится под открытым небом.
REART — гимн тому, что самое важное в жизни — уметь отказываться.
Мы перестали слышать себя, потому что не умеем отказываться: от предметов, контента и людей. Мы производим и потребляем бесконечно много, потому что не можем определить, что нам это не подходит.
Мы не говорим «Нет, мне это не нужно». Вместо этого мы всегда произносим: «Нет, нам нужно больше».
Бесконечное зацикленное потребление провоцирует жизнь в иллюзии счастья.
Но само по себе счастье — это только набор наших надстроек, которые часто уводят от естества, мешают жить реальными ощущениями.
Цель фестиваля — дать каждому возможность обнулиться и осознать себя заново, задать новую точку отсчёта.
03
Алтай — место концентрации первородной энергии
Алтай славится своей уникальной природой и притягивает туристов со всего мира.
Здесь действительно можно не только получить новые визуальные впечатления, но и восполнить внутренние энергетические ресурсы.
«И странно, и чудно — везде по всему краю хвалят Русский Алтай. И горы-то прекрасны, и недра-то могучи, и реки-то быстры, и цветы-то невиданны...» (с) Николай Рерих
Место проведения фестиваля REART —
глэмпинг «Ороктой-Парк»
Здесь действительно можно не только получить новые визуальные впечатления, но и восполнить внутренние энергетические ресурсы.
«И странно, и чудно — везде по всему краю хвалят Русский Алтай. И горы-то прекрасны, и недра-то могучи, и реки-то быстры, и цветы-то невиданны...» (с) Николай Рерих
Место проведения фестиваля REART —
глэмпинг «Ороктой-Парк»
04
Программа
18-26 сентября
18.09
Перформативный спектакль «Чёрное небо»
Алексей Нарутто
Что объединяет и разделяет нас в травмирующей ситуации?
Как травма изменяет сообщество, и каким образом оно самоорганизуется и самоопределится впоследствии?
Исходной точкой в работе хореографа стало явление «чёрного неба». Оно возникает в промышленных центрах и эпицентрах экологических катастроф (пожаров). Город, где пересеклись сразу два эти фактора — Красноярск.
Для работы были собраны интервью у тех, кто покинул его или остался. Создатели спектакля спрашивали об отношении к «чёрному небу», его причинах и следствиях; о том, как это влияет на их жизнь и тело, и какими способами они разрешают сложившуюся ситуацию. В процессе документальной работы сформировались темы, которые нельзя отнести только к Красноярску или какой-то локальности: групповое тело и его деятельность; культ производства и, как следствие, процесс «выгорания» и разрушения; девиантность и объективация тела; экология и власть; личные и групповые травмы.
Перформативный спектакль Алексея Нарутто — пересечение этих тем и разговор о глобальном кризисе цивилизации. «Чёрное небо» — работа о героизме производства, «мусоре» как его теневой стороне и о невозможности реальной дискуссии в мире, где сошлись пост-правда и искренность. В работе создаётся мета-текст из всех медиа: тело, звук, видео, текст.
Как травма изменяет сообщество, и каким образом оно самоорганизуется и самоопределится впоследствии?
Исходной точкой в работе хореографа стало явление «чёрного неба». Оно возникает в промышленных центрах и эпицентрах экологических катастроф (пожаров). Город, где пересеклись сразу два эти фактора — Красноярск.
Для работы были собраны интервью у тех, кто покинул его или остался. Создатели спектакля спрашивали об отношении к «чёрному небу», его причинах и следствиях; о том, как это влияет на их жизнь и тело, и какими способами они разрешают сложившуюся ситуацию. В процессе документальной работы сформировались темы, которые нельзя отнести только к Красноярску или какой-то локальности: групповое тело и его деятельность; культ производства и, как следствие, процесс «выгорания» и разрушения; девиантность и объективация тела; экология и власть; личные и групповые травмы.
Перформативный спектакль Алексея Нарутто — пересечение этих тем и разговор о глобальном кризисе цивилизации. «Чёрное небо» — работа о героизме производства, «мусоре» как его теневой стороне и о невозможности реальной дискуссии в мире, где сошлись пост-правда и искренность. В работе создаётся мета-текст из всех медиа: тело, звук, видео, текст.
19.09
Хореографический мастер-класс
Алексей Нарутто
Хореографический мастер-класс от педагога центра современного танца «Цех» и GOGOL School. Алексей Нарутто работает с театральными студиями, детскими танцевальными коллективами и занимается независимой творческой деятельностью.
Хореограф приглашает присоединиться к уникальной практике современного танца, которая поможет почувствовать и раскрыть потенциал своего тела с новых сторон.
Хореограф приглашает присоединиться к уникальной практике современного танца, которая поможет почувствовать и раскрыть потенциал своего тела с новых сторон.
20.09-25.09
DAY
DAY
Art Review
Исследование экспозиции с медиатором, диалог о каждой инсталляции.
Медиация 11:00-14:00
Обед 14:30-16:00
Медиация 16:30-20:00
Обед 14:30-16:00
Медиация 16:30-20:00
20.09-25.09
NIGHT
NIGHT
Dance, Talk, Art
Музыка и разговоры о современном искусстве.
Каждый вечер 20:00-00:00
Оригинальная музыка, безудержные танцы и длинные разговоры о современном искусстве.
Авторы работ, кураторы выставки REART и приглашённые эксперты будут открыты к острым дискуссиям, сложным вопросам и искреннему «Как дела?».
Оригинальная музыка, безудержные танцы и длинные разговоры о современном искусстве.
Авторы работ, кураторы выставки REART и приглашённые эксперты будут открыты к острым дискуссиям, сложным вопросам и искреннему «Как дела?».
05
REART TEAM
OMMA (Ольга Максимова)
Музыкант
Электронный музыкант, диджей и продюсер из Москвы. Последние несколько лет живёт во Франции.
Выпустила 3 альбома на русском, французском и английском лейблах.
Создала звуковой дизайн для многих инсталляций во Франции: «Поющие камни» в Gaite Lyrique, «Пшено» в Ecole des beaux-arts, «The Side project» в Palais de Tokyo.
Вместе с интерактивной лабораторией Playtronica сделала соло-выставки в русских музеях Garage, Эрарта и Ельцин Центр.
В Playtronica ОММА исследует синестезию, соединяя тактильное чувство и токопроводимость. Много внимания уделяет cаунд-дизайну и природным шумам.
Франция
Выпустила 3 альбома на русском, французском и английском лейблах.
Создала звуковой дизайн для многих инсталляций во Франции: «Поющие камни» в Gaite Lyrique, «Пшено» в Ecole des beaux-arts, «The Side project» в Palais de Tokyo.
Вместе с интерактивной лабораторией Playtronica сделала соло-выставки в русских музеях Garage, Эрарта и Ельцин Центр.
В Playtronica ОММА исследует синестезию, соединяя тактильное чувство и токопроводимость. Много внимания уделяет cаунд-дизайну и природным шумам.
Франция
Максим Александров
Скульптор
Подросток, выбивавший надписи на могильных камнях, стал одним из самых многообещающих скульпторов Новосибирска.
Ещё до университета Максим работал каменотёсом: отсюда тяга к сверхмасштабам, монументальному декору и «тяжёлым» материалам.
Максим создал памятники бердским десантникам и БМП с ветеранами Афганистана, а некоторые из его работ сейчас в Каннах.
Новосибирск
Ещё до университета Максим работал каменотёсом: отсюда тяга к сверхмасштабам, монументальному декору и «тяжёлым» материалам.
Максим создал памятники бердским десантникам и БМП с ветеранами Афганистана, а некоторые из его работ сейчас в Каннах.
Новосибирск
Маргарита Морева
Куратор фестиваля REART
Художник, архитектор, куратор фестивалей ARTWEEKEND и REART.
Автор нескольких арт-объектов для фестиваля цифрового искусства на Алтае.
Автор нескольких арт-объектов для фестиваля цифрового искусства на Алтае.
В своих работах художница использует все доступные инструменты: от классических техник и живописи до пластилина и digital-искусства.
Новосибирск
Александр Карпинский
Художник
Современный художник, архитектор и ювелир.
Форма его работ всегда продиктована не функцией, а первоначальными очертаниями материала, будь это осколок метеорита или неогранённый драгоценный камень. Чаще всего использует простейшие материалы для моделирования: скульптурный пластилин и воск.
Для REART Александр создал арт-объекты в жанре скульптуры.
Москва
Форма его работ всегда продиктована не функцией, а первоначальными очертаниями материала, будь это осколок метеорита или неогранённый драгоценный камень. Чаще всего использует простейшие материалы для моделирования: скульптурный пластилин и воск.
Для REART Александр создал арт-объекты в жанре скульптуры.
Москва
Дишон Юлдаш
Художник
Современная художница и основательница галереи ISSMAG.
Работает в жанре скульптуры. Идеи для творчества приходят «с хорошими людьми или в прекрасном настроении, когда греет солнце».
Москва
Работает в жанре скульптуры. Идеи для творчества приходят «с хорошими людьми или в прекрасном настроении, когда греет солнце».
Москва
Алексей Нарутто
Перформер
Танцор и хореограф, педагог центра современного танца «Цех» и GOGOL school.
С 2013 года работает в театре «Балет Москва» и занят во всех спектаклях современной труппы. Дважды стал лауреатом российской национальной театральной премии «Золотая маска».
Работает с театральными студиями, детскими танцевальными коллективами и занимается независимой творческой деятельностью.
Москва
С 2013 года работает в театре «Балет Москва» и занят во всех спектаклях современной труппы. Дважды стал лауреатом российской национальной театральной премии «Золотая маска».
Работает с театральными студиями, детскими танцевальными коллективами и занимается независимой творческой деятельностью.
Москва
Наталья Окишева
Медиа-художница
Участница VII Московской Международной Биеннале Молодого Искусства (портфолио-ревю 2021, направление «медиа-арт»). В своём творчестве синтезирует современные технологии и опыт художника-бутафора.
Новосибирск
Новосибирск
Playtronica
Студия креативных технологий
Playtronica — студия креативных технологий, базирующаяся на звуке и касаниях.
Основное направление Playtronica: экспериментальный маркетинг и аудиобрендинг, создание инсталляций для мероприятий и бренд-активаций.
«Наша цель — объединить развлечения, образование и искусство, вдохновляя любознательных людей на создание и изучение окружающей среды с помощью интерактивного музыкального опыта»
Москва
Основное направление Playtronica: экспериментальный маркетинг и аудиобрендинг, создание инсталляций для мероприятий и бренд-активаций.
«Наша цель — объединить развлечения, образование и искусство, вдохновляя любознательных людей на создание и изучение окружающей среды с помощью интерактивного музыкального опыта»
Москва
Александр Цветкович
Художник, дизайнер
Основатель галереи Art it Easy. Участник команды фестиваля ARTWEEK и REART.
Создаёт и популяризирует актуальное современное искусство в Сибири.
Новосибирск
Создаёт и популяризирует актуальное современное искусство в Сибири.
Новосибирск
Как добраться
Важно: добраться до глэмпинга «Ороктой-парк» можно только на автомобиле.
Сначала необходимо доехать до Ороктойского моста;
Затем переехать мост и повернуть направо;
Двигаться в направлении указателей по гравийной дороге около 5 км.
Рекомендуем выбрать машину с высокой посадкой!
Проложить маршрут
Сначала необходимо доехать до Ороктойского моста;
Затем переехать мост и повернуть направо;
Двигаться в направлении указателей по гравийной дороге около 5 км.
Рекомендуем выбрать машину с высокой посадкой!
Проложить маршрут
Информационные партнеры
